Malheureusement écourtée en raison des violences survenues en marge des manifestations, Art Basel réunissait jusqu’à ce vendredi soir, sous la nef du Grand Palais et dans ses coursives, plus de 200 galeries issues de 41 pays et territoires, dont 30 primo-exposantes. À rayonnement international, la foire d’art contemporain s’organisait autour de trois secteurs : Galeries, dédié aux enseignes établies, Emergence, consacré aux nouveaux talents, et Premise, qui met en avant des propositions curatoriales pouvant inclure des œuvres antérieures à 1900. Comme chaque année, il y en a pour tous les goûts. On y trouve à boire et à manger. Voici, sans plus attendre, nos coups de cœur.
Catégorie : Plein les yeux
La nouvelle création d’Angelin Preljocaj tombe à point nommé. Véritable ode aux révoltes, de Mai 68 à celle des Téhéranais, Soulèvement fait désormais forcément écho à celle que mènent actuellement les lycéens.
Après L’Intranquille (2021), Joseph Kaï revient avec Beau comme tu changes, un roman graphique sur l’exil, le désir et les métamorphoses de l’intime, ses thèmes de prédilection traités une nouvelle fois avec subtilité et délicatesse !
Nanbanjin, l’histoire d’un mercenaire portugais au Japon, en 1543, racontée tour à tour par Cyril Pedrosa et Taiyō Matsumoto : un sublime et fascinant choc des cultures !
Pour sa première véritable exposition dans son nouvel écrin, après une présentation inaugurale, la Fondation Cartier pour l’art contemporain fait le pari d’une proposition à contre-courant des grandes expositions à succès. Avec Le Temps des récoltes, elle réunit neuf artistes autour du Ghanéen Ibrahim Mahama, dans un parcours aussi audacieux que passionnant. Focus sur trois d’entre eux !
À l’occasion du bicentenaire de la photographie, la Bourse de Commerce présente une monumentale exposition collective réunissant plus de 700 œuvres de 81 artistes : une histoire de la photographie forcément incomplète, mais fascinante !
Après Immonde ! (2022) et Les Contes de la mansarde (2024), cosignés avec Iris Pouy, Elizabeth Holleville revient avec Hysteria, un récit féministe empreint d’épouvante, qui s’inscrit dans la lignée des bandes dessinées de Charles Burns et des films d’horreur des années 1970.
Van Gogh, Gauguin, Redon, Cézanne, Degas, Toulouse-Lautrec, Renoir, Morisot, Matisse, Van Dongen… L’exposition « Gustave Fayet. Collectionneur – Créateur » dévoile autant un artiste majeur qu’un ensemble de chefs-d’œuvre, parfois rares !
Pour célébrer le centenaire de sa disparition, le musée d’Orsay présente une grande exposition consacrée à Mary Cassatt (1844-1926), une artiste impressionniste et féministe qui mérite bien ce coup de projecteur.
Après avoir adapté avec succès La Route (2024), chef-d’œuvre de Cormac McCarthy, puis renoué avec l’humour dans Palmer dans le rouge (2025), d’après un scénario inachevé de René Pétillon, Manu Larcenet change radicalement de registre avec L’Insensé. Dans cet album intime et profondément poétique, l’auteur explore avec sensibilité des thèmes forts comme la vieillesse et la santé mentale.
